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疫情期間，各地劇場(chǎng)停止?fàn)I業(yè)，不少戲曲院團(tuán)和戲曲名家紛紛將藝術(shù)活動(dòng)搬到網(wǎng)上。 例如，在前幾天舉行的東方之韻戲曲展覽會(huì)上，北京、昆、滬、越、淮、評(píng)等劇種連續(xù)5天進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)直播，吸引了眾多年輕觀眾，一時(shí)成為流量擔(dān)當(dāng)。

在網(wǎng)紅層出不窮的今天，戲曲從事網(wǎng)絡(luò)直播，走在網(wǎng)紅的道路上，成為流量擔(dān)當(dāng)，讓年輕人賞心悅目，自然令人高興。 事實(shí)上，戲曲直播并不是新的。 數(shù)據(jù)顯示，年上半年，僅快手平臺(tái)新增戲曲類視頻就有290多萬部，覆蓋戲曲劇種168種。 但是，新冠引發(fā)肺炎疫情的暴發(fā)讓以前流傳的戲曲人意識(shí)到，接受新的傳播方法更為緊迫。

這幾年，如何傳承自古流傳的文化一直是個(gè)難題。 特別是從以前流傳下來的戲曲，長(zhǎng)期以來基本上都是老年人的料理，為了讓年輕人喜歡這道菜，必須改變戲曲的樣子。 因此，一點(diǎn)點(diǎn)的戲曲人必須把戲曲和相聲、流行音樂、音樂會(huì)、話劇等結(jié)合起來，或者和其他藝術(shù)形式跨界玩耍。 如果能宣傳戲曲的話，什么新花樣都可以玩。 說實(shí)話，這可能是戲曲亂燉。 雖然精神是嘉，但觀眾并不一定買賬。 有輿論，甚至認(rèn)為諂媚很少取悅年輕人。

但戲曲+直播不同。 直播有頭有尾的戲曲公演，或者直播中如何向網(wǎng)民發(fā)聲練習(xí)，或者跳刀造槍等等，都呈現(xiàn)出戲曲藝術(shù)本身，并不能襯托戲曲。 戲曲無論多么熱衷于吸引年輕人的心，也不要過分粗俗和追求。 否則，給年輕觀眾的只有皮毛，藝術(shù)本身容易被忽視。 而且，戲曲直播不同于劇場(chǎng)單向傳播，對(duì)年輕人來說，看戲曲直播滿足了他們網(wǎng)絡(luò)交流的訴求，以彈幕的形式叫云。 平臺(tái)可以向表演者傳達(dá)年輕人的反饋，讓完整的作品繼續(xù)下去。

戲曲是角兒的藝術(shù)，藝術(shù)行中的角兒是電影領(lǐng)域的明星。 年輕人普遍有偶像情結(jié)。 在現(xiàn)代社會(huì)，必須培養(yǎng)足夠多的戲曲偶像來振興以前流傳下來的戲曲。 戲曲在線上看的重大意義在于降低觀眾欣賞戲曲的門檻，擴(kuò)大戲曲在現(xiàn)代社會(huì)的辨識(shí)度，受到戲曲的青睞，為年輕人培養(yǎng)新的偶像。 比如京劇余派老生第四代傳人，70后王佩瑜近年來上了直播、彈幕、綜藝，用年輕人能理解的方式傳京劇，收獲了大量粉絲，成為了影響巨大的戲曲明星。 并不獨(dú)特。 3月29日晚，中國戲劇家協(xié)會(huì)副主席、河南豫劇院院長(zhǎng)李樹建舉辦了自己戲曲生涯的第一次網(wǎng)絡(luò)直播。 觀看直播瞬間的顧客人數(shù)最高為13.8萬人，累計(jì)達(dá)到156.7萬人，有2、3萬人從頭看到尾。 利用網(wǎng)絡(luò)直播，這部戲曲界的老戲骨在年輕人眼里成了新的網(wǎng)紅。

無論在線還是離線，戲曲演出成功的關(guān)鍵仍然是表演本身，而文案仍然是王。 而且，藝術(shù)和技術(shù)并不密切相關(guān)。 網(wǎng)絡(luò)直播的介入，無疑會(huì)對(duì)以前流傳下來的戲曲從文案到形式產(chǎn)生影響。 在直播妙招越來越熟練的時(shí)候，網(wǎng)絡(luò)語言越來越流利的時(shí)候，以前戲曲的主題素材、文案、表演程序等如何適應(yīng)互聯(lián)網(wǎng)化的審美，如何接近現(xiàn)代人的生活，對(duì)戲曲偶像來說是更大的挑戰(zhàn)。

在線看的戲曲格外優(yōu)美。 疫情期間戲曲直播取得的成績(jī)，讓我認(rèn)識(shí)到以前流傳下來的戲曲也有流量潛力。 用略嘗直播甜頭的戲曲人的話來說，在戲曲線上看，絕不是疫情之下的權(quán)宜之策，時(shí)代迅猛發(fā)展之勢(shì)，戲曲擁抱網(wǎng)絡(luò)的是未來，擁抱得早，受益得早。 有理由相信，戲曲這種古老的酒，一旦利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，一定會(huì)走出深巷，散發(fā)出另一種香氣。

(作者:何勇海，媒體評(píng)論家)

李志